在美国学什么乐器吃香
学什么乐器可以保持脑血管的健康？
学什么乐器可以保持脑血管的健康？
吹奏乐器吧！
这倒是一个不太挑年纪的领域，只是对身体条件有一些要求，比方说长笛是需要嘴唇比较薄的人会比较容易吹。管乐中长笛和单簧管的曲目量是比较大的，业余的演奏自娱自乐也是对心脑血管的扩张有帮助的。这当中基本不要考虑太大件的洋号～～～～～
所以总得来说管乐当中，笛子最值得推荐，因为曲目量多，也适合独奏，对年龄没什么太大要求，基本吹个半年，就能吹得还像一个样，这是手打盼赞@头条号 @今日头条
钢琴与手风琴！
我今年67岁了，原来吹过笛子，现在吹美国罗兰电吹管，很喜欢。因为各种音色很多。我得过脑瘤，心脏做过支架。现在感觉很好。
只要是乐器会让你产生愉悦的都会保持你大脑血管得健康，注意愉悦不等于兴奋，亢奋
要想保持这方面的健康还得要注意生活习惯。随着自己的年龄增大就会有血液粘稠的情况出现，和我们的生活习惯，饮食习惯都有很大的关系，如果经常处于熬夜，吸烟喝酒还有饮食不良等，这些都会很容易出现血液粘稠的问题，就会导致我们的血管堵塞，出现脑梗等一系列不好的问题。其次嘛还要多运动多动脑保持身心愉悦，感兴趣的人可以学习乐器，笛子，吉他，二胡，唢呐或者说是旅游什么的都是可以的。
个人还是觉得学乐器的话，吉他实用一点，无论作为弹奏伴奏啥的携带方便而且嘛随性自由，但是无论选择哪种乐器学习，购买乐器的时候都要在自己能力范围内购买最好的乐器，因为真的会影响你学乐器的进度和热情！个人还是很热爱吉他的，因为吉他采用世界通用的六线谱，容易识谱，并且学习吉他只需要一小部分较基础的乐理知识。平时工作生活压力大，音乐是缓解压力的最有效手段之一自己弹奏一首优美动听的曲子，放松一下。进阶阶段真的很中意马丁阿迪郎达克面板的吉他，除了价格贵真的没有其他缺点，马丁有辨识度的声音，真的是一秒爱上的那种！看小红书的小伙伴总草了录音之王的天狼星系列，面板是阿迪郎达克的，配置简直逆天！忍不住剁手了，做工还是让我很惊喜的，现在坐等开声了，购买乐器的朋友一定要去天猫旗舰店或者京东购买，质量和售后才有保障！
西洋弦乐器有哪些？
西洋弦乐器有：
1、竖琴
竖琴源于波斯，是最古老的拨弦乐器之一。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴 是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。
由于具有丰富的内涵和美丽的音色，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，主要担任和声伴奏和滑奏式的装饰句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。
在室内乐中，竖琴也是重要的独奏乐器。独奏时能奏出柔和优美的抒情段或华彩段，极具感染力。
2、古典吉它
古典吉他原名“六弦琴”或“六弦比维拉琴”，属室内乐器，多见以独奏形式。因其音量较小，较少用于各类乐队中。理想的古典吉它，琴体的底板和侧面应由优质的热带玫瑰木制成，面板的常用材料采用红松木，弦品和琴颈 分别由乌木(或黑檀)与桃花芯木制作。六根琴弦中①至③弦为光滑的单股尼龙弦，④至⑥弦为外缠细金属丝的多股尼龙混合弦。
古典主义时期之前的“吉他”既有四根复弦、五根复弦，复弦的缺点是弦数多导致调音较麻烦，因而很快五根单弦的改进形式开始流行。1790年，德国人在改进后的比维拉琴上加上了第六根弦，使现今吉他EADGBE的六弦式定音首次出现。古典吉他硬件工艺的定型源自十九世纪中页西班牙制琴家进行的改良，确立了沿用至今的65cm国标弦长。1946年，美国科学家伯特。奥古斯汀开发研制出了尼龙弦，并应用于古典式弦琴（古典吉他、竖琴、鲁特琴等）的琴弦材料改良。尼龙弦不仅能承受更高的张力与更剧烈的物理环境变化，而且寿命也更长，对古典吉他的音色、音量也能有极大的改观，从此几乎完全取代了较脆弱的羊肠弦。
许多古典吉它名曲根本无法改编为用其他乐器 演奏的乐曲，因为这些名曲中蕴含着独特的技巧，其他乐器是根本无从模仿的。也许正是由于这些因素，古典吉它在音乐体系中成为一个相对独立的分支。
3、鲁特
欧洲的鲁特琴，源于阿拉伯的乌德琴，在图书中最早可追溯到1270年的Cantigas de Santa Maria，大致上来说，中世纪的鲁特琴无论在外型、演奏技法、乃至于音乐都与阿拉伯乌德琴十分接近。直到15世纪末，欧洲的鲁特琴才有他特有的发展，主要是由于技法的改变，人们开始使用手指弹奏，因此多声部作品得以在鲁特琴上演奏，新增了第六弦组，外型显得修长而优雅，之前鲁特琴常常用昂贵的材料制作，尺寸不一，做工精致。但是标准的鲁特琴是梨形的，它有一根单弦和五组复弦，调音为G－c－f－a－d’－g’琴颈上有琴格，弦钮箱向后弯成直角。在鲁特琴上可以演奏和弦、旋律、跑句、各式各样的装饰音，甚至对位乐曲；它是用作伴奏歌唱的独奏乐器，也可用于重奏中，技艺娴熟的演奏者可以奏出多姿多彩的效果。鲁特琴曾经是欧洲最富盛名的宫廷乐器之一，直至古典主义早期键盘乐、交响乐兴起，鲁特琴才逐渐淡出历史舞台，但也一直流传至今。
4、弦琴(ling)
弦琴(ling)模式是所有古典式弦琴中定型最晚的，至21世纪初才得以整合成乐器类目，它的前身在历史中多以鲁特琴改进方案、概念图纸、概念琴等形式间接存在或不断出现。古典主义早期，键盘乐的全面兴起使独奏乐格局面临重新洗牌，昔日辉煌的鲁特琴开始走向衰退。为了试图扭转局面，鲁特琴制作家也曾模仿键盘乐作音域拓宽，由于只能通过增设低音弦向低音区拓展音域(最多甚至到达14对复弦)，其改变也较为有限，无法比拟全面拓宽音域的键盘乐。鲁特琴曾出现过增设高音弦的改进方案，当时缺乏先进的材料学支持，软质弦只有羊肠类动物纤维材料，稳定性相对较差，过细直径难以胜任过高张力(会导致羊肠在短时间内发生直径改变等物理性衰减)，因而这些方案未能得到发展。