勃拉姆斯钢琴最佳版本 匈牙利第五协奏曲的曲式分析?

[更新]
·
·
分类:生活百科
2613 阅读

勃拉姆斯钢琴最佳版本

匈牙利第五协奏曲的曲式分析?

匈牙利第五协奏曲的曲式分析?

勃拉姆斯的匈牙利舞曲是由21首“四手联弹”钢琴小曲所组成的曲集,虽然每一首乐曲的旋律和风格不尽相同,却都混合着匈牙利民族音乐和吉卜赛民族音乐的特色:节奏自由,旋律有各种各样的装饰,速度变化激烈,带有一定的即兴性;形式虽然没有统一的规定,但以三段体为最多。后被改编为管弦乐曲。又曾被改编为钢琴、小提琴等乐器的独奏曲。勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可归为世界名曲,尤以前十首最受世人的青睐。
其中,《匈牙利舞曲》第五号,升f小调,这是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲,不但到处被演奏,而且被改编成各种不同形式的器乐曲。

钢琴四重奏是哪四种乐器?

小提琴、中提琴、大提琴、钢琴
钢琴四重奏是由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演奏的室内音乐。
例如:德国作曲家约翰内斯·勃拉姆斯的G小调钢琴四重奏作于1861年。G小调钢琴四重奏是一部重要的、雄心勃勃而又有些传统感觉的作品。忧郁而宽广舒展的第一乐章是勃拉姆斯所作最具探索性的奏鸣曲曲式,富于活力、旋律优美。但这一乐章弥漫着疑虑重重的气氛,得不到令人慰藉的应答,只是在结尾处,抒情般宁静中不时闪现激情,给人带来希望,但终止时仍给人留下一分伤感。

世界上公认最难弹的钢琴曲是哪首?或者公认topten?

等你来关注
说起钢琴家,国内有郎朗和李云迪,但是钢琴作为一种西洋乐器,郎朗和李云迪在国际上有现在这样的名声,是非常不容易的。今天的文章也是关于钢琴的,接下来一起看看全球被评为最难的钢琴曲吧。
10.《鬼火》- 李斯特
李斯特是世界著名的钢琴家,也是浪漫主义大师,所以有着丰富精神文明的他,在音乐上的造诣也是非常高的,他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。
《鬼火》就是他的音乐作品,乐曲诡异的音型变化和双音的交替,对演奏者有着极高的技术要求,就连拉赫玛尼诺夫公开说过,这首曲子非常难弹。
9.《伊斯拉美》- 巴拉基列夫
这首曲子曾听郎朗弹奏的版本,大家可以去搜搜听来看。《伊斯拉美》于1869年巴拉基列夫创作,曲调偏欢快,结尾更是加快速度,这对弹奏者的技巧有着很高的要求,技术难度排第九。
8.《诺玛的回忆》- 李斯特
《诺玛的回忆》是李斯特改编的,灵感来源于一个歌剧,现在这首钢琴曲被认为是世界上最难弹奏的十首钢琴曲之一,排在第八这个位置。《诺玛的回忆》技巧艰深、篇幅宏大、音色辉煌灿烂、情潮佚宕磅礴,所以弹奏者不仅技术要过关,而且其中的情感也是非常丰富的。
7.《死之舞》- 李斯特
《死之舞》是李斯特献给自己的女婿的,李斯特本人对这首曲子非常认真,创作完成后,还修改了两次。这首作品几乎是李斯特的钢琴技巧的一个总结和缩影,你能想象到的一切技巧,几乎都出现在这首曲子里面。很多网友称这首曲子为“钢琴神曲”。
6.《彼得鲁斯卡》-
《彼得鲁斯卡》是斯特拉文斯基的代表作之一,有人看过这首曲子的谱子,被里面密密麻麻的音符吓到了,可见对钢琴技术要求之高。更是有个钢琴练习者练习多遍,仍然是一个音符没记住的都有,所以难度排第六,目前也很有人能完整弹出来。
5.《降B大调第二钢琴协奏曲》
勃拉姆斯可以说是一位非常少产的钢琴家,他的一生虽然只写了四首交响曲,但仍被称为是贝多芬以后最伟大的交响曲作曲家之一。《降B大调第二钢琴协奏曲》是他创作的最后一首钢琴协奏曲,也是他的代表作品,不过难度也是相当大的。这首曲子有大量的和弦,技术艰深,是“世界三大最难钢琴协奏曲”之一。
4.《西班牙主题的幻想回旋曲》
《西班牙主题的幻想回旋曲》这首曲子排第四,想必也是真的很难了,是被誉为古典钢琴史上最具技术挑战性的独奏钢琴曲之一,其中难度包括远距离音程的敏捷跳跃,八度的快速重复音等,此曲的技术十分艰深,就连李斯特本人也不轻易弹奏此曲。
3.《唐璜的回忆》
《唐璜的回忆》郎朗曾弹奏过,可以去搜来看看。《唐璜的回忆》是李斯特根据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲,难度系数在这个榜单排第三,被称为是最难的钢琴曲之一,鲜少有人弹奏,一般敢于弹奏此曲的人都是勇士。
2.《g小调第二钢琴协奏曲》- 普罗科菲耶夫
这首钢琴曲排第二,是普罗科菲耶夫为了他一位逝去的好友创作的,这对他打击很大,所以这首曲子有他心情上的一种发泄。这首曲子曾在公演的时候被观众吐槽,被认为是一部发泄愤懑与惊恐抑郁之作。不过,这部曲子后来被修改了,难度非常大,对钢琴的演奏技术要求非常大,被评价为”辉煌而疯狂的炫技神曲”。
1.《d小调第三钢琴协奏曲》- 拉赫玛尼诺夫
《第三钢琴协奏曲》在这个榜单上排第一,是1908—1909年创作的,此曲子共有三章,是标准古典音乐。这首曲子的第一章曲调比较平缓自由,第二章乐章织体的不断扩大,曲调变化比较快了,第三章的整个乐章宛如七鬼附身,速度更快,情感加深,是是全曲的顶峰。这首曲子共40分钟,对演奏者的体力是很大的要求,拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时,也把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”。